Зубная щётка

Человечество начало заботиться о гигиене полости рта очень и очень давно. Проведя экспертизу останков зубов, возраст которых более 1,8 млн лет, археологи установили, что мелкие изогнутые ямочки на них не что иное, как результат воздействия первобытной щётки. Правда, представляла она всего лишь пучок травы, которым древние люди терли зубы. Со временем зубочистки стали не просто предметом гигиены, но и показателем статуса своего владельца — в Древней Индии, Китае, Японии их изготавливали из золота и бронзы.
Самым древним образцом зубной щётки можно назвать деревянную палочку, размочаленную с одного конца и заострённую с другого. Острый конец использовали для удаления волокон пищи, другой разжёвывали зубами, при этом грубые древесные волокна удаляли с зубов налёт. Делали такие «щётки» из специальных пород дерева, содержащих эфирные масла и известных своими дезинфицирующими свойствами. Кстати, в некоторых уголках Земли до сих пор используются такие «первобытные щётки» — например, в Африке их выделывают из веточек деревьев рода сальвадора, а в некоторых американских штатах коренное население использует веточки белого ильма.

Наиболее экзотические варианты зубных щеток:
Ионизированная щетка, действие которой основано на взаимодействии разнополярных зарядов

Щетка Dentrust 3-sided с двумя головками, позволяющая чистить зуб с трех сторон сразу

B-Fresh Tооthbrush w/ Tооthpaste — зубная щётка для путешественников, для компактности объединённая с тюбиком пасты

Концепт-щётка с одноразовой щетинистой головкой от Bоuld Design

Зубная щётка O-zоne с отверстием посредине чистящей головки для лучшего её промывания

Исследовательская компания Taylоr Nelsоn Sоfres (TNS) занимается изучением общественного мнения по заказу легендарного Массачусетского технологического института (MIT) в рамках программы по пропаганде инноваций (Lemelsоn-MIT Prоgram). Последний опрос проводился в США в ноябре 2002 года. Чтобы оценить значение зубной щётки для человечества, её включили в список жизненно необходимых человеку изобретений. И кто бы мог подумать! Зубная щётка обогнала автомобиль, компьютер и мобильный телефон.
Осталось лишь поставить щётке памятник! Что, кстати, и было сделано!  Памятник зубной щётке ("Paste, in a Cup, оn a Sink: Pоrtrait оf Cооsje's Thinking") был установлен в 1983 году в немецком городке Крефельд (Krefeld). Автор - инженер Дженнингс (J. Rоbert Jennings). Размеры 6 x 2,8 x 0,2 метра. Материал - сталь и литое железо окрашенные полиуретановой эмалью.

Отредактировано Tasha (2013-02-03 15:21:28)

Портфель

Отредактировано Tasha (2013-02-06 12:21:25)

История мяча

Этот самый древний в мире футбольный мяч, которому 500 лет, отправится в Гамбург на чемпионат мира по футболу.

Когда была изобретена иголка?
История шитья насчитывает уже более 20 тысяч лет. Первобытные люди прокалывали шкуры доисторическим подобием шила из шипов или обтесанных камней, через отверстия продевали сухожилия животных и таким образом сооружали себе "костюм".
Самые первые иголки с ушком, сделанные из камней, костей или рогов животных, были найдены на территориях современной Западной Европы и Средней Азии около 17 тысяч лет назад. В Африке иголками служили толстые жилки пальмовых листьев, к которым привязывались нитки, сделанные также из растений.
Считается, что первая стальная иголка была сделана в Китае. Там же, в III веке до нашей эры, придумали наперсток. Племена, населявшие Мавританию (в древности область на северо-западе Африки, западная часть территории современного Алжира и восточная часть территории современного Марокко), донесли эти изобретения на Запад.
Массовое производство иголок началось только в XIV веке в Нюрнберге, а потом и в Англии. Самую первую иголку с помощью механизированного производства сделали в 1785 году.

Зачем русскому колокольчик?

В старину русский человек всегда носил с собой персональный колокольчик. Это был такой же необходимый аксессуар, как в наше время мобильный телефон. И на это у нашего предка были свои причины.
Колокольчик значительно облегчал поиски человека, если тот заблудился в лесу. Кроме того, звон бубенца, по поверью, отпугивал диких зверей и ядовитых пресмыкающихся.
Испокон веков считалось, что трель колокольчика отгоняет злых духов. А их было в прошлые времена нисколько не меньше, чем сейчас.
Бубенец, повешенный на шею лошади, настраивал животное на определенный ритм, сбить с которого не могли внезапно появившиеся на пути волки или другие неприятности.
С помощью колокольчика лечили много хворей, например, мигрень и меланхолию. Кроме того, считалось, что звон колокольчика отлично пробуждает человека после бессонной ночи и отрезвляет после злоупотребления горячительными напитками.
Колокольчик использовали при принятии важных жизненных решений. Для этого нужно было непрерывно звенеть над своим ухом в течение нескольких минут. Первая же мысль, возникшая после трели, почиталась верной.

История обуви: со средних веков до XIX века История обуви насчитывает не одно тысячелетие. Наиболее достоверные сведения о том, какую обувь носили наши предки относятся ко времени существования Древнего Египта и Древней Греции. В то время были популярны всевозможные сандалии, которые изготовлялись таким образом, что по обуви можно было различать представителей разных сословий. Кроме того, мужская и женская обувь различалась по цвету, а вышивка и жемчужные украшения указывали на то, что такая обувь предназначена для особых случаев.   
Средневековая Европа на замену сандалиям предложила туфли с длинными, загнутыми вверх носами. С тех времен моду на обувь проследить стало легче - по картинам, гравюрам и иллюстрациям. Кроме того, обувь того времени достаточно широко представлена в музеях.
В эпоху Средневековья особенно интересны пулены - туфли с длинными, загнутыми вверх носами, которые часто украшались колокольчиками или бубенцами. Французский король Филипп IV даже издал специальный закон, согласно которому вся знать должна была носить только такую обувь. В XIV веке длина туфель демонстрировала знатность их владельца: нос туфель возрастал по длине в зависимости от ранга. Чтобы ходить было удобно и не спотыкаться, очень длинные носы привязывали загнутый кончик туфли к ноге бечевкой. Такая форма носов туфель сохранялась даже в доспехах.
Пулены в живописи и элемент доспеха, выставленный в музее
Фрагмент картины и экспонаты музеев (примерно XIV-XV век)
Изображение на деревянном холсте: Святой Геогрий, убивающий дракона
В эпоху Возрождения обувь изготавливали из кожи, бархата, шелковой и шерстяной ткани разных цветов. Носили сапожки и туфли из мягкой кожи или замши. Внешне туфли тех времен все больше приближались к тем моделям, которые мы носим сегодня. Обувь украшалась узорной перфорацией, в изготовлении использовались материалы разных цветов.
Женские туфли, сделанные в Италии (1605 г)
В XV веке туфли стали удобнее за счет того, что изменились, став короче и шире (такие модели называют "коровьи морды"). С увеличением и расширением передней части пары сужалась и уменьшалась задняя, и уже в 20-х годах XVI века башмаки стали так мелки, что едва держались на ногах и поэтому крепились завязками на подъеме.
Элемент доспехов; кожаные туфли, выполненные в Англии (XVI век)
Вместе с модой на многочисленные разрезы в костюме, вошли в моду «медвежьи лапы»- туфли из цветной кожи или бархата, без каблуков с широкими носами, модными в середине XVI столетия. Их украшали разрезами, через которые была видна подкладка другого цвета.
Портрет Филиппа II; фрагмент живописного изображения
В XVII веке, в эпоху барокко в моду вошли каблуки и банты на туфлях. На балах даже мужчины обязаны были появляться в туфлях, украшенных огромными бантами из лент (таких бантов могло быть даже по два: один, побольше, — на подъёме, другой, поменьше — около носка). Но во всех прочих случаях жизни они предпочитали ботфорты — высокие сапоги с квадратными носами, голенища которых заканчивались широкими раструбами. Их обычно опускали до уровня колен и носили вместе с канонами — своеобразными гамашами и вверху отделывали тонкими кружевами.

Ботфорты из музея; картина питера де Хоха "Пустой стакан"
Своего предела высота подошвы и каблуков достигла в XVII веке, в годы правления Людовика XIV (считается, что король, будучи небольшого роста, ввёл моду на высокие каблуки намеренно, чтобы казаться выше). Высокие каблуки красного цвета (иногда даже расписанные изящными миниатюрами) надолго вошли в обиход придворных кавалеров.
Портреты Людовика XIV, 1670 и 1701 годы
Мужские портреты начала XVII века
Дамы носили в то время изящные, легкие туфельки из бархата, шелка и парчи. Примечательно, что одной из популярных моделей стали туфли slap-sole shoes, идея которых была позаимствована из мужского гардероба. Изначально такие туфли были мужскими и использовались они во время верховой езды. Принцип их работы был следующий: каблук удерживал ногу в стремени, но при спешивании он проваливался в землю, что доставляло неудобства. Поэтому, для защиты каблука и удобства на обувь надевалась отдельная подошва. Ее особенностью было то, что при ходьбе она стучала о каблук. 
Женские портреты начала XVII века
Предположительно итальянские туфли, примерно 1670 год; французские туфли из шелка и кожи, 1690–1700 гг
Туфли, сделанные в 1651 году; предположительно итальянские туфли, 1690–1720 гг
Итальянские туфли с паттернами- подставками для защиты от луж и грязи, 1660-е гг; туфли slap-sole shoes

Дамские большие шляпки: вековая история
Дамские шляпки всегда играли особую роль в гардеробе, они были тем аксессуаром, который привлекал внимание окружающих. В начале ХХ века большие шляпы переживали последний период расцвета: они были огромными, перегруженными декором из цветов, лент, бантов и перьев. Некоторые мастера даже использовали в своих творениях чучела птиц.  Это был как бы последний вздох аристократической и женственной моды перед своим исчезновением навсегда.
После первой мировой войны мода радикально изменилась, исчезли корсеты и женственные формы. В моду вошел совершенно другой образ жизни и женщины- похожей на мальчика, коротко стриженной, стройной и даже худой, раскрепощенной и самостоятельной.
В начале прошлого века красивейшие иллюстрации создавал художник Харрисон Фишер, в своих рисунках воспевавший женщину и ее красоту.

Иллюстрации начала ХХ века
Иллюстрации "Парижский шик" (1911 год)

Работы Харрисона Фишера

Обложки модных журналов тех лет
Идеалом красоты тех лет считалась актриса Лили Элси. Не менее популярна в то время была и Габриэль Рэй, певица, танцовщица и звезда музыкальной комедии, которая соперничала с Лили Элси по количеству продаваемых открыток со своими фотопортретами.

Лили Элси

Габриэль Рэй
Большая шляпа не раз становилась объектом иронии в карикатурах и сатире. В рисунках большая тулья шляп зрительно увеличивалась драпировками и декором, не зря критики их сравнивали с корзинами или тазами, надетыми на голову.

На этом сатирическом фото как раз представлен весь хозяйственный инвентарь: от тазика до ведра и корзины.
Карикатуры на большие дамские шляпы
Шляпы продолжали носить до конца 60-х годов, пока мода опять не выбрала новый идеал- худенькую девочку-подростка Твигги. В течение всей второй половины 20-го века, начиная с 70-х годов- модельеры пытались вернуть моду на шляпки.  Еще были живы мастера-шляпники, виртуозы своего дела.  Но, к сожалению, массового распространения шляпы так и не получили - слишком изменился быт и образ жизни. Тем не менее, это искусство живет, его можно увидеть на подиумах и специальных мероприятиях.  Всем известны скачки в Аскотте, а в коллекциях этого года некоторые модельеры использовали цитаты как раз из шляпной моды столетней давности.
Фото Вильяма Клейна (1962), справа: Джессика Форд (1957)
Christian Dior Haute Couture показы 1995  и 2005 годов
Хелена Бонэм Картер и Кэти Перри
Елизавета II, Кейт Мидлтон, Камилла Паркер-Боулз
Рекламная кампания Louis Vuitton осень-зима 2012
John Rocha весна-лето 2013

Эволюция купальника

Приличные дамы в 18 и 19-м веках поначалу не ходили по пляжу в купальных костюмах, а купались так, чтобы никто не видел - в купальнях. Хотя купальные костюмы в то время были очень похожи на платья - с рукавами и длинными юбками – появляться в них на публике считалось крайне неприлично.

В XVIII и XIX веке люди уже вовсю выезжали на морские курорты, несмотря на насмешки и запреты совместных купаний. На морском пляже стационарную купальню не построишь - ее снесет в шторма. Поэтому придумали делать передвижные домики, которые завозили в воду лошади или – реже - заносили слуги.

Такие домики назывались купальными машинами. Они позволяли мужчинам и женщинам купаться, сохраняя правила приличия тех времён. Они представляли собой крытую повозку с деревянными или брезентовыми стенками, некоторые имели даже раздвижной козырек. Купальные машины были необходимой частью пляжного этикета, они скрывали купальщиков от посторонних глаз.
Заходили в купальную машину на берегу в повседневной одежде. В ней переодевались в купальный костюм. Затем машина спускалась в воду с помощью лошадей. В воде она разворачивалась так, чтобы с берега купальщик не был виден. Затем купальщик спускался вниз по ступенькам в воду.
Купальные машины часто оборудовались флажком, который поднимался купальщиком как сигнал готовности возвратиться на берег.

Купальные машины

Пляж конца XVIII - начала XIX века
До появления специальных купальных костюмов, дамы купались просто в нижних рубашках. Мужчинам в Англии жилось свободнее - до 1860 года им даже разрешалось плавать обнаженными, хотя обычно они купались в нижнем белье или в трико.

С развитием железных дорог морские прогулки и купания стали пользоваться успехом и вошли в моду.

Первые купальные костюмы были, как платья, с длинным рукавом и юбкой - закрывали все тело, комплектовались чулками, на ноги надевались специальные высокие ботиночки или тапочки на завязках, также в ансамбль входила шапочка. В костюмах повторялась мода конкретного времени, например, широкие юбки повторяли форму модного тогда кринолина. К таким юбкам снизу пришивали грузики, чтобы они не всплывали вверх.



Первые купальные костюмы в рисунках, фотографиях и открытках
Начиная с 1920-х годов купальные костюмы начали видоизменяться навстречу тем моделям купальника, которые стали для нас привычными.

Фотографии 1920-х годов

Фотографии 1930-х годов

Фотографии 1940-х годов

Реклама 1940-х годов

Модные съемки 1950-х годов

Мэрилин Монро, 1950-е годы

Реклама и каталог купальников 1960-х годов

Модные съемки 1960-х годов

Купальник Playboy Bunny (слева) и съемка для Vanity Fair, 1970-е годы

Съемки 1970-х годов

Модные съемки 1980-х годов

Промо-съемка сериала "Спасатели Малибу", Синди Кроуфорд в съемке для Vogue, 1990-е годов

Сайт интересный нашла. Захотелось кое-что сюда перетащить. 

  Ждём заначки!!!